Interiér s mladou ženou u klavíru

Pohled směřuje od světle prostřeného stolu v popředí přes tři talíře a malý žlutý kousek na podšálku k zakřivenému opěradlu židle, za nímž sedí mladá žena zády k divákovi u tmavého klavíru. Hammershøi uspořádává místnost pomocí vodorovných a svislých linií: okraj stolu, římsa na zdi a klavír zklidňují plochu, zatímco postava zády k divákovi, lampa a dva malé obrazy v ní působí téměř přísně; i tlumená fialově šedá barva stěny se tomuto řádu podřizuje. Scéna přesto není ztuhlá, neboť mléčné světlo se nerovnoměrně rozprostírá po ubrusu, nádobí a nábytku, místy rozostřuje obrysy a vytváří tu zvláštní směsici blízkosti a nedostupnosti, která charakterizuje mnoho interiérů tohoto dánského malíře. V roce 1901, kdy obraz vznikl, patřil Hammershøi k nezaměnitelným hlasům severského umění na přelomu století - z každodenních prostorů nevytvářel příběhy, nýbrž stavy tichého očekávání.

U této verze na plátně Leonardo, jehož saténový povrch zůstává bez skla volně viditelný, upoutá pozornost právě ten nejnenápadnější detail motivu: žlutý předmět na malém talíři, sotva více než teplá barevná skvrna v lomené bílé. Tisk zachovává jak jeho měkké okraje, tak i úzký stín vedle něj, takže skvrna ani dekorativně nezáří, ani nezmizí ve světlém ubrusu; dokonce i tmavý šev či záhyb, který k němu směřuje od okraje stolu, zůstává dostatečně zřetelný, aby zřetelně vyjádřil prostorové uspořádání popředí. Talíře zase nejsou čistě bílé, ale jsou laděny do odstínů krémové, šedé a fialové, s rozmazanými stíny, které věrohodně zprostředkovávají Hammershøiho zdrženlivý malířský styl. Vitura rámuje reprodukci o rozměrech 44 x 54 cm černým lesklým rámem s výrazným ornamentem - zdůrazněným rámováním, které záměrně kontrastuje s strohou místností, a to se může líbit, nebo to lze vnímat jako rozpor.

Právě tento kontrast ještě více zdůrazňuje klid obrazu, aniž by jej vysvětloval. Nejdéle v paměti zůstává žena otočená zády: její tichá záda vyvolávají větší napětí než jakékoli viditelné gesto.