Pasiphaé

Bílé čáry protínají černou plochu, jako by někdo nožem vyřezal světlo z temnoty - přesně to udělal Matisse. Pasiphaë vznikla v roce 1944 jako linorytová ilustrace ke stejnojmennému dramatu Henryho de Montherlanta a tato technika obrací kresbu naruby: není to čára, která se nanáší, ale její okolí zůstává na místě. Ženská postava se přitulila k sobě samé, hlavu má skloněnou na ohnuté paži, zavřené oči jsou jen dvěma úzkými obloučky, náramek představuje krátkou dvojitou čárku. Žádný stín, žádné modelování - samotný obrys nese tělo, držení těla a téměř ospalou něhu. Matisse, kterému bylo tehdy již přes sedmdesát a který měl zdravotní potíže, zde redukuje na to nejnutnější, a právě tato redukce činí postavu tak přítomnou. V mytologickém předloze je dostatek dramatičnosti, avšak samotný list vyzařuje především klid: do sebe ponořená postava, obklopená hlubokou černí jako noc.

List je proveden jako matná fotografie FineArt a tento papír se k motivu hodí jako málokterý jiný: Černá barva působí sametově a je zcela bez odlesků, bílé linie z ní vystupují s čistými okraji. Kdo se podívá zblízka, objeví v matném povrchu jemnou zrnitost - ta dodává tisku grafický charakter, téměř jako originální grafika, a pohled se na ní skutečně zastaví. Na spodním okraji list přechází v nepravidelně natržený okraj ručně vyrobeného papíru, nalevo od něj je malé číslování v tužkovém stylu; bez pasparty a bez skla visí papír volně v rámu, s viditelným okrajem a s lehkým stínem za ním. Rám tvoří Ernesta, profil v ebenovém vzhledu, jehož zvláštnost si všimnete až z boku: je výrazně vyšší než širší, takže rám vyčnívá ze zdi jako plochá krabička a dodává listu znatelnou hloubku. Úkosy do sebe přesně zapadají, tmavá struktura dřeva živě přechází přes boční strany a úzká vnitřní hrana strmě klesá k papíru. Na světlé zdi působí celek jako objekt z jednoho kusu - dostatečně klidný pro ložnici, dostatečně výrazný pro chodbu, kde kolem něj denně procházíte.