Malíř Guido Reni se narodil v roce 1575 v italské Bologni. Tento barokní umělec je známý především svými vysoce dekorativními obrazy. Reni se nejprve učil v manýristické umělecké škole Denis Calvaert, až později přešel do nově založené a na tehdejší poměry progresivnější umělecké školy. Rozhodující vliv na Reniho tvorbu měla rodina Carracci, která vedla uměleckou školu. Především se silně stavěli proti manýrismu, který prosazoval Reniho předchozí učitel Calvaert. Usilovali o návrat umění k realismu velkých mistrů vrcholné renesance. Mezi modely z tohoto období patřily Raphael, Tizian a Veronese.
Reniho soukromý život byl pro dějiny umění vždy záhadou: italský malíř měl tu zvláštnost, že se strašně bál žen. To se projevilo v jeho obavě, že se otráví pouhým dotykem ženy. Někteří naznačují, že mohl být homosexuál, jiní ho popisují jako asketu. Již za Reniho života ho kolegové umělci považovali za podivína kvůli jeho neobvyklému životnímu stylu. Jeho mecenáši viděli v diskrétnosti jeho umění souvislost s různými životy maverika.
Reni miloval Řím a strávil v tomto kulturním městě mnoho let. Jeho idolem byl římský malíř Caravaggio. Na obraze "Ukřižování svatého Petra" z roku 1603 se Reni pokusil obnovit Caravaggiův drsný způsob malby hlubokých stínů. Reni si zároveň dokázal zachovat svůj boloňský klasicismus díky formálnějším pózám postav a pečlivé symetrii kompozice. Reni však brzy zjistil, že toto balancování mezi styly je nepohodlným kompromisem, a přiklonil se k jasnějšímu výrazu, který dnes označujeme jako barokní klasicismus. Reni byl velmi úspěšný a nahradil Annibale Carracci na pozici mistra barokního klasicismu v Římě. Takzvaná freska Aurora, kterou Reni namaloval v římském kasinu paláce Pallavicini-Rospigliosi, je svědectvím jeho prvenství: svěží helénistická elegance mu právem vynesla přední místo.
V roce 1614 se malíř vrátil do rodné Boloně, kde pokračoval ve svém formalismu s ještě větším důrazem. V jeho díle Atalanta a Hippomenes působí chladné, neosobní nahé postavy jako fragmenty antických mramorových soch. Jako zralý umělec pokračoval v rozvíjení svého malířského stylu. Na olejomalbách, jako je "Kleopatra a dívka s věncem", již nejsou žádné složité pózy nebo záhyby. Reniho malba se stala volnější a už se neskládala z linií, ale z barev nanášených tenkým rychlým tahem štětce. Renis všechny odstíny podložil šedou barvou, takže často působí vybledle.
Malíř Guido Reni se narodil v roce 1575 v italské Bologni. Tento barokní umělec je známý především svými vysoce dekorativními obrazy. Reni se nejprve učil v manýristické umělecké škole Denis Calvaert, až později přešel do nově založené a na tehdejší poměry progresivnější umělecké školy. Rozhodující vliv na Reniho tvorbu měla rodina Carracci, která vedla uměleckou školu. Především se silně stavěli proti manýrismu, který prosazoval Reniho předchozí učitel Calvaert. Usilovali o návrat umění k realismu velkých mistrů vrcholné renesance. Mezi modely z tohoto období patřily Raphael, Tizian a Veronese.
Reniho soukromý život byl pro dějiny umění vždy záhadou: italský malíř měl tu zvláštnost, že se strašně bál žen. To se projevilo v jeho obavě, že se otráví pouhým dotykem ženy. Někteří naznačují, že mohl být homosexuál, jiní ho popisují jako asketu. Již za Reniho života ho kolegové umělci považovali za podivína kvůli jeho neobvyklému životnímu stylu. Jeho mecenáši viděli v diskrétnosti jeho umění souvislost s různými životy maverika.
Reni miloval Řím a strávil v tomto kulturním městě mnoho let. Jeho idolem byl římský malíř Caravaggio. Na obraze "Ukřižování svatého Petra" z roku 1603 se Reni pokusil obnovit Caravaggiův drsný způsob malby hlubokých stínů. Reni si zároveň dokázal zachovat svůj boloňský klasicismus díky formálnějším pózám postav a pečlivé symetrii kompozice. Reni však brzy zjistil, že toto balancování mezi styly je nepohodlným kompromisem, a přiklonil se k jasnějšímu výrazu, který dnes označujeme jako barokní klasicismus. Reni byl velmi úspěšný a nahradil Annibale Carracci na pozici mistra barokního klasicismu v Římě. Takzvaná freska Aurora, kterou Reni namaloval v římském kasinu paláce Pallavicini-Rospigliosi, je svědectvím jeho prvenství: svěží helénistická elegance mu právem vynesla přední místo.
V roce 1614 se malíř vrátil do rodné Boloně, kde pokračoval ve svém formalismu s ještě větším důrazem. V jeho díle Atalanta a Hippomenes působí chladné, neosobní nahé postavy jako fragmenty antických mramorových soch. Jako zralý umělec pokračoval v rozvíjení svého malířského stylu. Na olejomalbách, jako je "Kleopatra a dívka s věncem", již nejsou žádné složité pózy nebo záhyby. Reniho malba se stala volnější a už se neskládala z linií, ale z barev nanášených tenkým rychlým tahem štětce. Renis všechny odstíny podložil šedou barvou, takže často působí vybledle.
Stránka 1 / 5