Tiché praskání, které se nese tichem severského rána - tak začíná příběh jednoho z nejslavnějších švédských akvarelů. Carl Larsson, který jemným štětcem a jemnými barvami zachytil světlo své vlasti, prý kdysi prohlásil, že švédské sluneční světlo dopadá na svět "jako stříbrný závoj". Ve skutečnosti je to právě toto zvláštní světlo, které charakterizuje švédské malířství již po staletí: Dlouhé, bledé zimy, třpytivá modř letních nocí, jemná zeleň lesů. Švédští umělci se těmito náladami nechávali znovu a znovu inspirovat a rozvíjeli techniky, jako je akvarel, kvaš a olejomalba, do vlastního nezaměnitelného stylu. Papír, plátno a později i fotografický papír se staly dějištěm umění, které osciluje mezi melancholií a radostí ze života.
Každý, kdo se vydá na cestu dějinami švédského umění, narazí nejen na slavná jména, jako je Anders Zorn, jehož olejomalby zachycují život lidí a hru vody s téměř fotografickou přesností, ale také na překvapivé zvraty: Byla to například švédská umělkyně Hilma af Klint, která ještě před Kandinským a Mondrianem vytvořila abstraktní díla - inspirovaná duchovními sezeními a hledáním neviditelného. Její kvaše a kresby, dlouho skryté před zraky, dnes působí jako poselství z jiné doby, plné barev, tvarů a tajemství. Švédské umění je bohaté na takové skryté poklady, na experimenty s grafikou, leptem a litografií, které často vznikaly v malých ateliérech na venkově, a přesto měly velký dopad.
Nástup fotografie v 19. století otevřel novou kapitolu: umělci jako Lennart Nilsson najednou mohli pomocí fotoaparátu zviditelnit neviditelné - od rozlehlosti švédské krajiny až po mikroskopický svět lidského těla. Fotografie byla ve Švédsku brzy uznána jako umělecké médium a stala se důležitou součástí moderní umělecké scény. Dnes se mnoho švédských děl - ať už na papíře, plátně nebo fotopapíru - vyznačuje touto zvláštní kombinací přírody, světla a radosti z experimentu. Je to umění, které nemluví nahlas, ale inspiruje jemnými nuancemi a překvapivými perspektivami. Každý, kdo se jím zabývá, objeví zemi, která vypráví své příběhy v barvách, liniích a odrazech světla - a která vás vyzývá, abyste se na ni znovu a znovu podívali zblízka.
Tiché praskání, které se nese tichem severského rána - tak začíná příběh jednoho z nejslavnějších švédských akvarelů. Carl Larsson, který jemným štětcem a jemnými barvami zachytil světlo své vlasti, prý kdysi prohlásil, že švédské sluneční světlo dopadá na svět "jako stříbrný závoj". Ve skutečnosti je to právě toto zvláštní světlo, které charakterizuje švédské malířství již po staletí: Dlouhé, bledé zimy, třpytivá modř letních nocí, jemná zeleň lesů. Švédští umělci se těmito náladami nechávali znovu a znovu inspirovat a rozvíjeli techniky, jako je akvarel, kvaš a olejomalba, do vlastního nezaměnitelného stylu. Papír, plátno a později i fotografický papír se staly dějištěm umění, které osciluje mezi melancholií a radostí ze života.
Každý, kdo se vydá na cestu dějinami švédského umění, narazí nejen na slavná jména, jako je Anders Zorn, jehož olejomalby zachycují život lidí a hru vody s téměř fotografickou přesností, ale také na překvapivé zvraty: Byla to například švédská umělkyně Hilma af Klint, která ještě před Kandinským a Mondrianem vytvořila abstraktní díla - inspirovaná duchovními sezeními a hledáním neviditelného. Její kvaše a kresby, dlouho skryté před zraky, dnes působí jako poselství z jiné doby, plné barev, tvarů a tajemství. Švédské umění je bohaté na takové skryté poklady, na experimenty s grafikou, leptem a litografií, které často vznikaly v malých ateliérech na venkově, a přesto měly velký dopad.
Nástup fotografie v 19. století otevřel novou kapitolu: umělci jako Lennart Nilsson najednou mohli pomocí fotoaparátu zviditelnit neviditelné - od rozlehlosti švédské krajiny až po mikroskopický svět lidského těla. Fotografie byla ve Švédsku brzy uznána jako umělecké médium a stala se důležitou součástí moderní umělecké scény. Dnes se mnoho švédských děl - ať už na papíře, plátně nebo fotopapíru - vyznačuje touto zvláštní kombinací přírody, světla a radosti z experimentu. Je to umění, které nemluví nahlas, ale inspiruje jemnými nuancemi a překvapivými perspektivami. Každý, kdo se jím zabývá, objeví zemi, která vypráví své příběhy v barvách, liniích a odrazech světla - a která vás vyzývá, abyste se na ni znovu a znovu podívali zblízka.