V neobvykle širokém formátu na šířku o rozměrech 80 × 35 cm se setkání anděla Gabriela s Marií neodehrává jako úzký náboženský obraz, ale jako široce rozložená scéna, v níž zahrada, architektura a vzdálená krajina mají téměř stejnou váhu jako samotné postavy. Vlevo klečí Gabriel mezi květinami, s lilií v ruce a s paží zvednutou na pozdrav, zatímco Marie sedí vpravo před kamenným pultem, s jednou rukou nad otevřenou knihou a druhou v klidném gestu před hrudí; mezi nimi se otevírá volný prostor, který zprostředkované poselství zároveň odděluje i spojuje. Tmavé cypřiše stojí před bledým horským pozadím, červená a tmavě modrá barva dominují oděvům a rovnoměrné světlo jasně vynáší i malé rostliny a kamenné ozdoby. Leonardo da Vinci namaloval toto rané renesanční dílo v letech 1472 až 1475; historický originál dnes visí v galerii Uffizi ve Florencii a již zde se projevuje to přesné pozorování přírody, díky němuž se krajina nestává pouhou kulisou.
Při tvorbě tohoto díla namaloval Leonardo motiv přímo na plátno se saténovým povrchem bez skla, takže světlo působí přímo na plochu obrazu: Při pohledu zepředu zůstávají tmavé části zahrady hluboké a klidné, při pohledu z boku se naopak přes oblohu, anděly a architekturu táhne široký, měkký odlesk, aniž by se uzavřel do tvrdého zrcadlového obrazu. Právě nad Gabrielovou tváří a zvednutou rukou se pohled na tomto lesku zastaví; putuje s úhlem pohledu a na okamžik scénu rozjasní. Janine obklopuje obraz jako zlatý ozdobný rám s místy odřenými do červena; na vyvýšených okrajích se zlato úzce leskne, v prohlubních zůstává matnější. Není to úplně rovnoměrné - a právě tento rozptýlený světelný efekt je přesvědčivý. Haptická hloubka tak nevzniká pouze na saténovém povrchu obrazu, ale také ve střídání úrovní rámu, jejichž fyzická přítomnost hmatatelně sjednocuje rozsáhlou, klidnou kompozici.