Scénu na břehu určují dvě pohledové osy: stojící žena hledí přes vodu, zatímco sedící rybářka sleduje svůj jemný prut. Mezi nimi vytváří štíhlý kmen stromu klidnou svislou linii; zavřený slunečník vede pohled šikmo zpět do trávy. Světlé šaty kontrastují s tmavě zelenou barvou a na řece se mísí bledě modrá, fialová a nažloutlé světelné stopy. Nejživěji působí listí, které Wilfred Gabriel de Glehn rozprostřel po scéně krátkými, dynamickými tahy. Navzdory této malířské neklidnosti si motiv zachovává jistou vyrovnanost: rybaření není ani tak činností, jako spíše příležitostí k odpočinku. De Glehn, britský umělec, zachytil tento okamžik v roce 1919. Označení jako knižní ilustrace dodává obrazu zároveň charakter ilustrace, avšak výrazný malířský styl obstojí i zcela bez narativního vysvětlení.
Z bezprostřední blízkosti získává toto dílo druhou, téměř hmatatelnou rovinu. Na plátně Leonardo se saténovým povrchem zůstává struktura tkaniny jasně viditelná: ve světlé vodě prochází jemná mřížka levandulovými pruhy, stejně tak rukávy, kloboukem a mašlemi sedící ženy. Právě tam, kde krátké stopy tlaku kopírují tahy štětcem, se obraz a tkanina prolínají - a právě na těchto místech se pohled zastaví. Světlé akcenty na okraji klobouku působí kompaktněji, zatímco tenké linie rybářského prutu téměř neochvějně protínají reliéf. Ani v tmavých částech na spodním okraji nitě nezmizí; dodávají zeleným a hnědým tónům zrnitou hloubku. Protože před nimi není žádné sklo, leží tento povrch otevřeně před očima. Patricia, zlatavá dřevěná lišta, plátno těsně obklopuje, aniž by zakrývala jeho materiálový efekt.
Takto mohlo dílo viset i v době svého vzniku. Z dálky vnáší zarámovaná scéna do prostoru svůj klid; kdo se přiblíží, objevuje ve viditelné struktuře stále něco nového - kombinace, která motivu velmi sluší.