Claude Monet se do Étretatu stále vrací - normanské pobřeží ho přitahuje, protože tam nic nezůstává stejné: světlo, počasí i moře se mění každou hodinu a právě takový okamžik zachytil v roce 1885. Co se mi na tomto obraze obzvláště líbí: krajina nepůsobí vůbec nehybně. Rybářské čluny se vydávají na cestu, jejich tmavě červené a hnědé plachty se táhnou v volném řetězci přes třpytivou vodu - a za nimi stojí Porte d’Aval, ten mohutný skalní oblouk, v naprostém klidu. Šedofialové odstíny na obloze, tyrkysová a zlomená bílá v zátoce, k tomu plachty, které se odrážejí ve vodě a dál se vlní: Moneta nezajímá přesný pohled na Étretat, ale souhra pěny, oparu a pohybu, která se nikdy neopakuje dvakrát stejně.
Na zdi si obraz okamžitě získá pozornost, ačkoli nemá obrovský formát. Zásluhu na tom má Nunzia, černý rám z pravého dřeva: široký 49 mm, se dvěma stříbřitě šrafovanými profilovanými hranami, které ohraničují tmavý střed obrazu směrem dovnitř i ven. Tento výrazný rám poskytuje zamlženému pobřeží pevnou oporu - ustoupíme-li o krok zpět, obraz jasně vystupuje ze zdi, téměř jako okno do šedé oblohy nad kanálem. Obrazová plocha o rozměrech 65 x 48 cm na saténovém plátně Leonardo je zasazena přímo do profilu bez pasparty a skla; černě orámovaný boční okraj přitom plynule přechází do rámu. Kdo se přiblíží, objeví Monetův podpis jemně vtisknutý do plátna - a možná, stejně jako já, zůstane pohledem uvězněn na pastózních bílých pruzích ve vodě, které lze sledovat jeden po druhém.