Mezi předními tlapkami pravého zvířete mizí lískový oříšek - právě tam se jemné tahy srsti slévají do malého tmavého středu, na kterém se zastaví pohled. Od tohoto místa se list rozvíjí: dvě veverky sedí těsně vedle sebe, jedna obrácená k divákovi a zcela zaujatá louskáním, druhá mu otočená kulatým hřbetem. Kolem nich leží rozházené slupky a zbytky ořechů na světlém, neformovaném pozadí. Albrecht Dürer datuje tuto studii do roku 1512 a nad scénou umístil své monogram - v té době, kdy norimberský mistr zachycoval zvířata a rostliny s přesností, která daleko předběhla svou dobu. Kresba nic nevysvětluje, pouze pozoruje: jednotlivé chomáčky chlupů na huňatém ocasu, roztažené drápy, bdělé černé oko. Právě tato střízlivost činí tento motiv již pět století tak přitažlivým.
Zde plátno nese list, jehož matný povrch rovnoměrně pohlcuje světlo v místnosti, místo aby ho odráželo - ani při pohledu z úhlu nevzniká nad srstí žádný lesklý pruh, červenohnědé tóny zůstávají stabilní z každého úhlu. U motivu složeného výhradně z jemných vlasových čar je to přesně to pravé, protože nic nepřehluší kresbu. Riana, štíhlá dřevěná lišta v červenohnědé barvě, rámuje formát 25 x 30 centimetrů se zaobleným profilem a viditelnou strukturou, v níž krátké tmavé póry oživují dřevo. Při pohledu z matného povrchu obrazu přes lehce lesklé zaoblení lišty pocítíte změnu materiálu - textilní podklad proti olejovanému dřevu. U tak kompaktního kusu by to mohlo působit poněkud roztříštěně; ve skutečnosti se však oba materiály čistě prolínají.