Na konci 90. let a na začátku nového tisíciletí se objevilo mnoho umělců, kteří záměrně zkoušeli různé směry. Tato cílová skupina se nikdy nehodlala nechat zaškatulkovat. Do této cílové skupiny patří i Stevie Taylor. Vytváří obrazy, které mají potenciál být skutečnými taháky pro davy. Svobodná duše používá při tvorbě svých děl několik malířských technik a materiálů. Kromě pastelů, uhelů, tuše a akvarelů hrají důležitou roli také tuš a tužky. Díla Stevie Taylorové jsou na trhu s uměním skutečným přínosem. Její obrazové motivy odrážejí pole napětí mezi známým a nevysvětlitelným. Ačkoli malované obrazové objekty vyvolávají v divákovi dojem důvěrně známého prostředí, některé dojmy jsou záměrně posunuty nečekanými souvislostmi.rnbr/br/rnStevie Taylor příliš nepřemýšlí o směrnicích a pravidlech, protože malířka se ve svém tvůrčím puzení cítí jen zbytečně omezována. Místo toho se uchyluje k experimentování s novými barevnými a tvarovými aranžemi. Její jemně načrtnuté detaily obrazů, které znázorňují ruku a srdce, jsou velmi rozpoznatelné. Stevie Taylorová se u těchto návrhů rozhodla pro decentní výběr barev. Minimalistické ztvárnění dodává diagramům velmi zvláštní nádech. Stejné schéma použil malíř opět pro další vysoce symbolické dílo. Konkrétně na obrázcích s červenými stužkami, které nějakým způsobem připomínají "Červenou stužku", světoznámý symbol solidarity s lidmi nakaženými HIV a AIDS. Stevie Taylor tuto imitaci zvolil záměrně, aby symbolizovala lásku a naději.rnbr/br/rnMalíř prokazuje velký talent také v kategorii portrétů. Uhlem a pastelem působivě zachytila na papíře například Sigmunda Freuda. Návrh "Tanečnice" z roku 1997 zřetelně směřuje k moderní umělecké malbě. Ze schématu lze vyčíst téměř abstraktní rysy. Portrét 'Odmítnutí' zobrazuje pohledného muže, který si opírá hlavu o ruku a tváří se zamyšleně. Jako protějšek vystupuje do popředí tvář, která se zdá být sužována konfliktem. Možná se prezentace týká rozdvojené osobnosti Skutečně Stevie Taylor ukryl do obrazu nějaké poselství Každopádně toto umělecké dílo při pohledu na něj ponechává velký prostor pro interpretaci. Přesně to bylo jeho záměrem. Tento záměr je explicitně vyjádřen i v několika dalších obrazech, jako jsou "Andělé", "Rozpolcenost", "Člověk se mění v přítomnosti duchů" nebo "Komu můžeš věřit". Každé jednotlivé dílo má sílu vyvolat emoce a vzbudit zájem. Taylorova obraznost diváka zaujme a nevyhnutelně vyvolá myšlenkové kino. Malířce se podařilo dát divákům možnost ztotožnit se s jejími barevnými výtvory. Díla jsou rozhodně zapamatovatelná.
Na konci 90. let a na začátku nového tisíciletí se objevilo mnoho umělců, kteří záměrně zkoušeli různé směry. Tato cílová skupina se nikdy nehodlala nechat zaškatulkovat. Do této cílové skupiny patří i Stevie Taylor. Vytváří obrazy, které mají potenciál být skutečnými taháky pro davy. Svobodná duše používá při tvorbě svých děl několik malířských technik a materiálů. Kromě pastelů, uhelů, tuše a akvarelů hrají důležitou roli také tuš a tužky. Díla Stevie Taylorové jsou na trhu s uměním skutečným přínosem. Její obrazové motivy odrážejí pole napětí mezi známým a nevysvětlitelným. Ačkoli malované obrazové objekty vyvolávají v divákovi dojem důvěrně známého prostředí, některé dojmy jsou záměrně posunuty nečekanými souvislostmi.rnbr/br/rnStevie Taylor příliš nepřemýšlí o směrnicích a pravidlech, protože malířka se ve svém tvůrčím puzení cítí jen zbytečně omezována. Místo toho se uchyluje k experimentování s novými barevnými a tvarovými aranžemi. Její jemně načrtnuté detaily obrazů, které znázorňují ruku a srdce, jsou velmi rozpoznatelné. Stevie Taylorová se u těchto návrhů rozhodla pro decentní výběr barev. Minimalistické ztvárnění dodává diagramům velmi zvláštní nádech. Stejné schéma použil malíř opět pro další vysoce symbolické dílo. Konkrétně na obrázcích s červenými stužkami, které nějakým způsobem připomínají "Červenou stužku", světoznámý symbol solidarity s lidmi nakaženými HIV a AIDS. Stevie Taylor tuto imitaci zvolil záměrně, aby symbolizovala lásku a naději.rnbr/br/rnMalíř prokazuje velký talent také v kategorii portrétů. Uhlem a pastelem působivě zachytila na papíře například Sigmunda Freuda. Návrh "Tanečnice" z roku 1997 zřetelně směřuje k moderní umělecké malbě. Ze schématu lze vyčíst téměř abstraktní rysy. Portrét 'Odmítnutí' zobrazuje pohledného muže, který si opírá hlavu o ruku a tváří se zamyšleně. Jako protějšek vystupuje do popředí tvář, která se zdá být sužována konfliktem. Možná se prezentace týká rozdvojené osobnosti Skutečně Stevie Taylor ukryl do obrazu nějaké poselství Každopádně toto umělecké dílo při pohledu na něj ponechává velký prostor pro interpretaci. Přesně to bylo jeho záměrem. Tento záměr je explicitně vyjádřen i v několika dalších obrazech, jako jsou "Andělé", "Rozpolcenost", "Člověk se mění v přítomnosti duchů" nebo "Komu můžeš věřit". Každé jednotlivé dílo má sílu vyvolat emoce a vzbudit zájem. Taylorova obraznost diváka zaujme a nevyhnutelně vyvolá myšlenkové kino. Malířce se podařilo dát divákům možnost ztotožnit se s jejími barevnými výtvory. Díla jsou rozhodně zapamatovatelná.
Stránka 1 / 1