Jacob Gensler byl svérázný umělec. Jeho současníci na počátku 19. století ho označovali za realistu, ale v jeho díle je patrný nádech impresionismu. Měl velmi zvláštní způsob, jak zachytit přírodu a lidi na fotografiích. Lehký a zasněný, ale zároveň vážný a detailní. Realistické, s trochou nadsázky a volné práce se štětcem. Svým dílem znovu a znovu překvapoval své publikum i ostatní umělce. Gensler vyvinul vlastní techniky a inspiroval se různými mistry, nikoli jen následoval uměleckou módu své doby. Svému řemeslu se učil na malé akademii v severním Německu, kde se učil pečlivě studovat přírodu. Později v Mnichově zdokonalil své krajinomalby a stal se také vynikajícím portrétistou. Nakonec se vrátil na sever, do Hamburku, kde vznikla většina jeho děl. Přestože navštěvoval různé akademie a získal dobré kontakty ve světě umění, nikdy se nechtěl upnout k jednomu žánru. Proto vždy seděl mezi uměleckými stoličkami a pracoval po svém. Právě proto jsou jeho díla dodnes tak zajímavá.
Gensler vnímal malbu jako celistvou souhru barev a světla. Jeho technické experimenty se zaměřovaly na přesné zachycení atmosféry krajiny. Vzduch a denní doba, závan větru, dokonce i teplota měly být pro diváka vnímatelné, aby se mohl v duchu ocitnout v zobrazené scéně. Jeho pohled na věc byl často expanzivní a velkorysý. Na plátně se rozprostírá moře, rámované dunami a mraky, zalité zlatavým světlem ranního slunce. Písečné cesty se táhnou mezi košatými stromy a skalami v dálce. Vítr provívá trávu a větve a rozmazává části zobrazené krajiny. Některé předměty ostře obkreslil, takže vyniknou, zatímco jiné aspekty jeho motivů jsou zobrazeny jen nezřetelně a někdy dokonce nedokončeně. Díky tomu působí jeho krajinomalby dynamicky a živě.
Portréty, které Gensler maloval olejem a akvarelem, se řídí podobným principem. Často zobrazují výjevy zprostředí německého dělnického života jeho doby. Rybáři spravují sítě, dívky v hospodě sedí o přestávce zamyšleně u pultu, staří muži a ženy se stále věnují svému řemeslu zručnými chvaty. Jeho objekty jsou vždy v pohybu. Jsou zobrazeni upřímně, s vráskami, skvrnami a tichými emocemi vepsanými do jejich tváří. Přesto jeho portréty nejsou drsné, ale empatické a upřímné. Společnosti Gensler se podařilo zachytit a vyzdvihnout kouzlo každodenního přirozeného světa, aniž by to bylo příliš romantické. Jeho pohled byl pohledem vážného člověka, který má neuvěřitelnou citlivost pro krásu svého okolí.
Stránka 1 / 1
Jacob Gensler byl svérázný umělec. Jeho současníci na počátku 19. století ho označovali za realistu, ale v jeho díle je patrný nádech impresionismu. Měl velmi zvláštní způsob, jak zachytit přírodu a lidi na fotografiích. Lehký a zasněný, ale zároveň vážný a detailní. Realistické, s trochou nadsázky a volné práce se štětcem. Svým dílem znovu a znovu překvapoval své publikum i ostatní umělce. Gensler vyvinul vlastní techniky a inspiroval se různými mistry, nikoli jen následoval uměleckou módu své doby. Svému řemeslu se učil na malé akademii v severním Německu, kde se učil pečlivě studovat přírodu. Později v Mnichově zdokonalil své krajinomalby a stal se také vynikajícím portrétistou. Nakonec se vrátil na sever, do Hamburku, kde vznikla většina jeho děl. Přestože navštěvoval různé akademie a získal dobré kontakty ve světě umění, nikdy se nechtěl upnout k jednomu žánru. Proto vždy seděl mezi uměleckými stoličkami a pracoval po svém. Právě proto jsou jeho díla dodnes tak zajímavá.
Gensler vnímal malbu jako celistvou souhru barev a světla. Jeho technické experimenty se zaměřovaly na přesné zachycení atmosféry krajiny. Vzduch a denní doba, závan větru, dokonce i teplota měly být pro diváka vnímatelné, aby se mohl v duchu ocitnout v zobrazené scéně. Jeho pohled na věc byl často expanzivní a velkorysý. Na plátně se rozprostírá moře, rámované dunami a mraky, zalité zlatavým světlem ranního slunce. Písečné cesty se táhnou mezi košatými stromy a skalami v dálce. Vítr provívá trávu a větve a rozmazává části zobrazené krajiny. Některé předměty ostře obkreslil, takže vyniknou, zatímco jiné aspekty jeho motivů jsou zobrazeny jen nezřetelně a někdy dokonce nedokončeně. Díky tomu působí jeho krajinomalby dynamicky a živě.
Portréty, které Gensler maloval olejem a akvarelem, se řídí podobným principem. Často zobrazují výjevy zprostředí německého dělnického života jeho doby. Rybáři spravují sítě, dívky v hospodě sedí o přestávce zamyšleně u pultu, staří muži a ženy se stále věnují svému řemeslu zručnými chvaty. Jeho objekty jsou vždy v pohybu. Jsou zobrazeni upřímně, s vráskami, skvrnami a tichými emocemi vepsanými do jejich tváří. Přesto jeho portréty nejsou drsné, ale empatické a upřímné. Společnosti Gensler se podařilo zachytit a vyzdvihnout kouzlo každodenního přirozeného světa, aniž by to bylo příliš romantické. Jeho pohled byl pohledem vážného člověka, který má neuvěřitelnou citlivost pro krásu svého okolí.