Dora Carringtonová byla čtvrtým z pěti dětí. Jejími rodiči byli Samuel Carrington, železniční inženýr, a jeho žena Charlotte Houghtonová. Své první dny strávila v Herefordu nedaleko Walesu. Carringtonová později vzpomínala, že měla hrozné dětství. Její matka byla úzkostlivá, náročná a nesmírně zbožná, mnoho času věnovala náboženským záležitostem. Mimo rodinu se Carringtonové na Bedfordské střední škole dostávalo osobní pozornosti, která rozvíjela její kreativitu. Její učitelé rychle rozpoznali její umělecký talent. Ještě jako mladá studentka získala ve svých 12 a 13 letech dvakrát národní ocenění za kresbu. Dora Carringtonová studovala na Slade School of Art, která je součástí University College v Londýně. Navzdory odvážné módě a bouřlivým románkům byl umělecký vývoj Dory Carringtonové v tomto období spíše nudný. Učila se a pracovala ve velmi tradičních stylech. Po ukončení studia na Slade pracovala Carringtonová na tvorbě obrazů a dřevorytů pro Omega Workshops a Hogarth Press, což byly tvůrčí podniky založené členy londýnské bohémské Bloomsbury Group. Když její otec zemřel, odkázal jí malé dědictví, které jí umožnilo větší finanční a uměleckou nezávislost. Svůj čas dělila mezi domácí povinnosti manželky a povinnosti umělkyně. Malovala téměř na všechna média, která našla, včetně skla, nápisů, dlaždic a zdí domů svých přátel.
Carringtonovou zvěčnili v tisku D. H. Lawrence a Aldous Huxley, ale jako umělkyně se za svého života nikdy neproslavila. To lze přičíst tomu, že jen zřídka vystavovala nebo dokonce podepisovala svá díla, a také tomu, že nepracovala v nejmodernějších stylech. Její tvorba byla dlouhá léta spojována s Bloomsbury Group, protože v rámci této skupiny vzniklo mnoho romantických propletenců. Přesto se nezajímala o formální experimenty modernismu v takové míře jako někteří z nejslavnějších členů skupiny, včetně Rogera Frye a Virginie Woolfové. Dodnes je oslavována pro své četné portréty a krajiny, které se vymykají snadnému zařazení a leží někde na pomezí impresionistického, prerafaelitského a surrealistického hnutí. Je také známá pro svou pozornost věnovanou dekorativnímu umění a ženským zájmům, od zaměření na ženy v krajině až po zájem o ženskou sféru dekorativního umění. Když David Garnett vydal výběr z jejích dopisů a výběr z jejího deníku, získala Carringtonova malba nové akademické a populární příznivce. Od té doby její dílo získala Tate Britain a bylo také předmětem velké retrospektivy v Barbicanu. Její intimní portréty nejbližších ovlivnily eklektickou skupinu umělců, zejména portrétistů v Británii a USA , včetně Alice Neelové, Tracey Eminové a Toma Phillipse.
Dora Carringtonová byla čtvrtým z pěti dětí. Jejími rodiči byli Samuel Carrington, železniční inženýr, a jeho žena Charlotte Houghtonová. Své první dny strávila v Herefordu nedaleko Walesu. Carringtonová později vzpomínala, že měla hrozné dětství. Její matka byla úzkostlivá, náročná a nesmírně zbožná, mnoho času věnovala náboženským záležitostem. Mimo rodinu se Carringtonové na Bedfordské střední škole dostávalo osobní pozornosti, která rozvíjela její kreativitu. Její učitelé rychle rozpoznali její umělecký talent. Ještě jako mladá studentka získala ve svých 12 a 13 letech dvakrát národní ocenění za kresbu. Dora Carringtonová studovala na Slade School of Art, která je součástí University College v Londýně. Navzdory odvážné módě a bouřlivým románkům byl umělecký vývoj Dory Carringtonové v tomto období spíše nudný. Učila se a pracovala ve velmi tradičních stylech. Po ukončení studia na Slade pracovala Carringtonová na tvorbě obrazů a dřevorytů pro Omega Workshops a Hogarth Press, což byly tvůrčí podniky založené členy londýnské bohémské Bloomsbury Group. Když její otec zemřel, odkázal jí malé dědictví, které jí umožnilo větší finanční a uměleckou nezávislost. Svůj čas dělila mezi domácí povinnosti manželky a povinnosti umělkyně. Malovala téměř na všechna média, která našla, včetně skla, nápisů, dlaždic a zdí domů svých přátel.
Carringtonovou zvěčnili v tisku D. H. Lawrence a Aldous Huxley, ale jako umělkyně se za svého života nikdy neproslavila. To lze přičíst tomu, že jen zřídka vystavovala nebo dokonce podepisovala svá díla, a také tomu, že nepracovala v nejmodernějších stylech. Její tvorba byla dlouhá léta spojována s Bloomsbury Group, protože v rámci této skupiny vzniklo mnoho romantických propletenců. Přesto se nezajímala o formální experimenty modernismu v takové míře jako někteří z nejslavnějších členů skupiny, včetně Rogera Frye a Virginie Woolfové. Dodnes je oslavována pro své četné portréty a krajiny, které se vymykají snadnému zařazení a leží někde na pomezí impresionistického, prerafaelitského a surrealistického hnutí. Je také známá pro svou pozornost věnovanou dekorativnímu umění a ženským zájmům, od zaměření na ženy v krajině až po zájem o ženskou sféru dekorativního umění. Když David Garnett vydal výběr z jejích dopisů a výběr z jejího deníku, získala Carringtonova malba nové akademické a populární příznivce. Od té doby její dílo získala Tate Britain a bylo také předmětem velké retrospektivy v Barbicanu. Její intimní portréty nejbližších ovlivnily eklektickou skupinu umělců, zejména portrétistů v Británii a USA , včetně Alice Neelové, Tracey Eminové a Toma Phillipse.
Stránka 1 / 1