| Narozen | 28. července 1811 (Leeds) |
| Zemřel | 21. srpna 1890 (Bournemouth) ve věku 79 let |
| Národnost | United Kingdom of Great Britain and Northern Ireland |
| Éry | Viktoriánské umění |
| Žánr | Genremalerei |
| Povolání | Maler, Illustrator, Radierer, Künstler |
| Rodina | Dítě: Arthur Stockdale Cope |
| Členství | Royal Academy of Arts |
| Známá díla | Palpitation (1844), The Council of the Royal Academy Selecting Pictures for the Exhibition, 1875 (1876), Cardinal Wolsey at the Gate of Leicester Abbey (1847), Thomas Fearnley, Morning Prayer (1844) |
Představte si Charlese Westa Copea, který se narodil 28. července 1811 v Leedsu a zemřel 21. srpna 1890 v Bournemouthu. Cope, anglický malíř par excellence, vytvářel žánrové výjevy a historické scenérie, které oživovaly viktoriánskou éru. Jako mistrný rytec přenesl svou vášeň pro umění do působivých fresek ve Sněmovně lordů v Londýně. Při hodnocení Copeova uměleckého tisku snadno rozpoznáte smysl pro historii a drama vetknuté do každého tahu štětce. Jeho cesta k uměleckému mistrovství začala v Leedsu, kde se narodil Charlesi Copeovi, známému akvarelistovi a učiteli umění. Copea, který byl od dětství obklopen uměním, to nakonec táhlo do Paříže, kde se zdokonaloval v kopírování starých mistrů, například Tizian a Rembrandt v Louvru. Copeovy zkušenosti a zapojení do pařížské a později italské umělecké scény se projevily v jeho působivém raném díle Prvorozený, dokončeném ve Florencii.
Návrat domů do Anglie předznamenal novou etapu Copeova uměleckého vývoje. Jeho obrazy "Paolo a Franceses" a "Osteria di Campagna" byly vystaveny Královskou akademií a prodány za značné částky. Jeho pověst rostla a Cope založil "The Etching Club", sdružení podobně smýšlejících umělců, které pomohlo prosadit umění leptu. Díla Klubu, včetně mnoha Copeových, se stala sběratelským artiklem a ukázala bohaté detaily a precizní řemeslné zpracování, díky nimž jsou Copeovy umělecké tisky tak žádané. Copeův umělecký průlom přišel se zakázkou na fresky pro Sněmovnu lordů, která upevnila jeho pověst jednoho z předních malířů své doby. Každé z těchto mistrovských děl je důkazem Copeovy oddané pozornosti věnované detailům a jeho schopnosti zachytit okamžiky historického významu s působivou živostí. Nebyla to jen technická, ale také umělecká výzva, protože každá freska je sama o sobě lekcí historie a každý tah štětce zachycuje energii a emoce zobrazeného okamžiku.
V posledních letech svého života se Cope stáhl z profesionálního uměleckého života a celé dny se věnoval své vášni pro malování. Jeho dílo však žije dodnes v četných uměleckých tiscích jeho obrazů, které jsou oceňovány a milovány po celém světě. Každý z Copeových uměleckých tisků je oknem do minulosti, nabízí nám fascinující pohled do světa 19. století a zdůrazňuje krásu a složitost této doby. Každá z jeho grafik vypovídá o životě ve viktoriánské době, od prostého každodenního života až po velké historické okamžiky. A i dnes, více než sto let po jeho smrti, každý umělecký tisk Charlese Westa Copea oživuje krásu, drama a emoce jeho doby, jako by to bylo teprve včera. Jeho umění je nadčasovou cestou do minulosti, která nám umožňuje nahlédnout očima skutečného mistra.
Stránka 1 / 1
| Narozen | 28. července 1811 (Leeds) |
| Zemřel | 21. srpna 1890 (Bournemouth) ve věku 79 let |
| Národnost | United Kingdom of Great Britain and Northern Ireland |
| Éry | Viktoriánské umění |
| Žánr | Genremalerei |
| Povolání | Maler, Illustrator, Radierer, Künstler |
| Rodina | Dítě: Arthur Stockdale Cope |
| Členství | Royal Academy of Arts |
| Známá díla | Palpitation (1844), The Council of the Royal Academy Selecting Pictures for the Exhibition, 1875 (1876), Cardinal Wolsey at the Gate of Leicester Abbey (1847), Thomas Fearnley, Morning Prayer (1844) |
Představte si Charlese Westa Copea, který se narodil 28. července 1811 v Leedsu a zemřel 21. srpna 1890 v Bournemouthu. Cope, anglický malíř par excellence, vytvářel žánrové výjevy a historické scenérie, které oživovaly viktoriánskou éru. Jako mistrný rytec přenesl svou vášeň pro umění do působivých fresek ve Sněmovně lordů v Londýně. Při hodnocení Copeova uměleckého tisku snadno rozpoznáte smysl pro historii a drama vetknuté do každého tahu štětce. Jeho cesta k uměleckému mistrovství začala v Leedsu, kde se narodil Charlesi Copeovi, známému akvarelistovi a učiteli umění. Copea, který byl od dětství obklopen uměním, to nakonec táhlo do Paříže, kde se zdokonaloval v kopírování starých mistrů, například Tizian a Rembrandt v Louvru. Copeovy zkušenosti a zapojení do pařížské a později italské umělecké scény se projevily v jeho působivém raném díle Prvorozený, dokončeném ve Florencii.
Návrat domů do Anglie předznamenal novou etapu Copeova uměleckého vývoje. Jeho obrazy "Paolo a Franceses" a "Osteria di Campagna" byly vystaveny Královskou akademií a prodány za značné částky. Jeho pověst rostla a Cope založil "The Etching Club", sdružení podobně smýšlejících umělců, které pomohlo prosadit umění leptu. Díla Klubu, včetně mnoha Copeových, se stala sběratelským artiklem a ukázala bohaté detaily a precizní řemeslné zpracování, díky nimž jsou Copeovy umělecké tisky tak žádané. Copeův umělecký průlom přišel se zakázkou na fresky pro Sněmovnu lordů, která upevnila jeho pověst jednoho z předních malířů své doby. Každé z těchto mistrovských děl je důkazem Copeovy oddané pozornosti věnované detailům a jeho schopnosti zachytit okamžiky historického významu s působivou živostí. Nebyla to jen technická, ale také umělecká výzva, protože každá freska je sama o sobě lekcí historie a každý tah štětce zachycuje energii a emoce zobrazeného okamžiku.
V posledních letech svého života se Cope stáhl z profesionálního uměleckého života a celé dny se věnoval své vášni pro malování. Jeho dílo však žije dodnes v četných uměleckých tiscích jeho obrazů, které jsou oceňovány a milovány po celém světě. Každý z Copeových uměleckých tisků je oknem do minulosti, nabízí nám fascinující pohled do světa 19. století a zdůrazňuje krásu a složitost této doby. Každá z jeho grafik vypovídá o životě ve viktoriánské době, od prostého každodenního života až po velké historické okamžiky. A i dnes, více než sto let po jeho smrti, každý umělecký tisk Charlese Westa Copea oživuje krásu, drama a emoce jeho doby, jako by to bylo teprve včera. Jeho umění je nadčasovou cestou do minulosti, která nám umožňuje nahlédnout očima skutečného mistra.