Přelom 19. a 20. století znamenal velký převrat ve výtvarném umění - objevily se proudy jako impresionismus nebo symbolismus, které se stále více prosazovaly proti naturalismu. Nové myšlenky a výrazové možnosti prolomily stará akademická pravidla v malířství. I Alfons Mucha žil ve "vlasti" impresionismu a dokázal ve svých dílech reflektovat ducha doby.
Umělec měl talent, který se spolu s mnoha zkušenostmi pomalu vyvíjel v jeho vlastní styl. Jeho cesta k uměleckému vzdělání však nebyla bez obtíží: v roce 1877 se pokusil o přijetí na Akademii výtvarných umění v Praze, ale profesor Antonín Lhota ho odmítl. O dva roky později odcestoval do Vídně a vytvořil divadelní dekorace. Díky tomu získal mnoho dovedností při práci s velkými formáty a smysl pro divadelní kompozici.
Když měl Alfons Mucha nedostatek peněz, živil se tvorbou portrétů. Po několika zakázkách, které realizoval pro hraběte Khuen-Belassiho, získal finanční podporu od majitele Nikolsburgu. To však v roce 1877 ustalo a Mucha musel vytvářet návrhy na známky. V tomto období dokončil studia na mnichovské Akademii umění, přestěhoval se do Paříže a nastoupil na Akademii Colarossi. Právě v hlavním městě zažil Alfons Mucha vrchol své umělecké tvorby. Živil se četnými dekorativními pracemi: Kresby pro modelové listy, knižní ilustrace a plakáty a další práce. Mezitím se stále více projevují symbolistické myšlenky.
Na některých místech se v jeho dílech objevuje opakování a útlum, například při výrobě velkého množství pohlednic a plakátů. V designu figurek lze zaznamenat pouze několik změn. Gesta, mimika a ornamenty byly upraveny, pozadí tvořily kruhy nebo oblouky. Výrazné prvky však mají i díla Alfonse Muchy. Umělec si vytvořil vlastní styl, s nímž experimentoval: jasně patrné linie, ornamenty a barevnost učinily například z typického zobrazení ženy s květinami jedinečný obraz.
Poměrně známé byly dvě pařížské výstavy tohoto umělce: v galerii La Bodiniere a v Salonu des Cent. Poté, v roce 1904, odcestoval do Spojených států, kde se na nějaký čas usadil a dokončil tamní zakázky. V druhé polovině života se zabýval slovanstvím pro dílo "Slovanská epopej". Cestoval do Polska a Ruska. Teprve v roce 1928 daroval obraz městu Praze, kde mu bylo vyhrazeno vlastní místo ve Veletržním paláci. V roce 1938 prodělal Mucha zápal plic a následujícího roku zemřel.
Přelom 19. a 20. století znamenal velký převrat ve výtvarném umění - objevily se proudy jako impresionismus nebo symbolismus, které se stále více prosazovaly proti naturalismu. Nové myšlenky a výrazové možnosti prolomily stará akademická pravidla v malířství. I Alfons Mucha žil ve "vlasti" impresionismu a dokázal ve svých dílech reflektovat ducha doby.
Umělec měl talent, který se spolu s mnoha zkušenostmi pomalu vyvíjel v jeho vlastní styl. Jeho cesta k uměleckému vzdělání však nebyla bez obtíží: v roce 1877 se pokusil o přijetí na Akademii výtvarných umění v Praze, ale profesor Antonín Lhota ho odmítl. O dva roky později odcestoval do Vídně a vytvořil divadelní dekorace. Díky tomu získal mnoho dovedností při práci s velkými formáty a smysl pro divadelní kompozici.
Když měl Alfons Mucha nedostatek peněz, živil se tvorbou portrétů. Po několika zakázkách, které realizoval pro hraběte Khuen-Belassiho, získal finanční podporu od majitele Nikolsburgu. To však v roce 1877 ustalo a Mucha musel vytvářet návrhy na známky. V tomto období dokončil studia na mnichovské Akademii umění, přestěhoval se do Paříže a nastoupil na Akademii Colarossi. Právě v hlavním městě zažil Alfons Mucha vrchol své umělecké tvorby. Živil se četnými dekorativními pracemi: Kresby pro modelové listy, knižní ilustrace a plakáty a další práce. Mezitím se stále více projevují symbolistické myšlenky.
Na některých místech se v jeho dílech objevuje opakování a útlum, například při výrobě velkého množství pohlednic a plakátů. V designu figurek lze zaznamenat pouze několik změn. Gesta, mimika a ornamenty byly upraveny, pozadí tvořily kruhy nebo oblouky. Výrazné prvky však mají i díla Alfonse Muchy. Umělec si vytvořil vlastní styl, s nímž experimentoval: jasně patrné linie, ornamenty a barevnost učinily například z typického zobrazení ženy s květinami jedinečný obraz.
Poměrně známé byly dvě pařížské výstavy tohoto umělce: v galerii La Bodiniere a v Salonu des Cent. Poté, v roce 1904, odcestoval do Spojených států, kde se na nějaký čas usadil a dokončil tamní zakázky. V druhé polovině života se zabýval slovanstvím pro dílo "Slovanská epopej". Cestoval do Polska a Ruska. Teprve v roce 1928 daroval obraz městu Praze, kde mu bylo vyhrazeno vlastní místo ve Veletržním paláci. V roce 1938 prodělal Mucha zápal plic a následujícího roku zemřel.
Stránka 1 / 7