Zlatý věk popisuje éru umění, která byla v 17. století rámována rozkvětem nizozemské ekonomiky. Bylo to století s dobrými ekonomickými podmínkami a bohatá společnost se ukázala být mecenášem umění a kultury. Malíři pracovali v dílnách a vytvářeli skvělá díla. Klenotem této etapy bylo období, které začalo kolem roku 1640 a trvalo dobrých 20 let. Právě v tomto období prožíval své tvůrčí období malíř Aelbert Cuyp, který je považován za jednoho z umělců, kteří dokázali nizozemské krajině vtisknout zlatavý nádech.
Aelbert Cuyp měl své životní centrum v Dordrechtu. Zde byly motivy na dosah ruky a Cuyp se ve stabilním prostředí umělecké rodiny vypracoval na jednoho z nejslavnějších nizozemských krajinářů. Zejména říční krajiny umělec pokryl zlatavým leskem, díky němuž se voda v ranním i odpoledním světle rozzářila. Kromě zvláštního světla a navozené nálady se díla vyznačovala i zručnými kompozicemi. Cuyp byl jedním z mála umělců, kterým se podařilo změnit výskyt světla v obraze. Zatímco po dlouhou dobu bylo běžné umístit dopad světla do pravého úhlu ke směru pohledu, Cuyp umístil světlo do pozadí. Zdroj světla vypadá, jako by se malíř díval do slunce. Výsledkem byl větší hloubkový efekt a vyšší svítivost.
Vývoj Aelberta Cuypa lze rozdělit do tří fází, z nichž každá byla ovlivněna jinými umělci. K prvním malířským krůčkům ho doprovázel otec. Jacob Cuyp vyučoval svého syna a vycvičil ho v tradiční krajinomalbě. Obraz malíře van Goyena odvrátil Aelberta od tradičního způsobu malování. Žluté duny v technice lomeného štětce inspirovaly malíře k tomu, aby se naučil nanášet barvu krátkými tahy štětce. Tato technika se později stala charakteristickou pro impresionismus. Jan Both si nakonec přivezl upravenou světelnou kompozici z cesty do Itálie. Uměleckou práci nakonec ukončila žena. Krátce po svatbě s Cornelií Bosmanovou se malíř odvrátil od stojanu a palety a ukončil svou uměleckou činnost.
Zlatý věk popisuje éru umění, která byla v 17. století rámována rozkvětem nizozemské ekonomiky. Bylo to století s dobrými ekonomickými podmínkami a bohatá společnost se ukázala být mecenášem umění a kultury. Malíři pracovali v dílnách a vytvářeli skvělá díla. Klenotem této etapy bylo období, které začalo kolem roku 1640 a trvalo dobrých 20 let. Právě v tomto období prožíval své tvůrčí období malíř Aelbert Cuyp, který je považován za jednoho z umělců, kteří dokázali nizozemské krajině vtisknout zlatavý nádech.
Aelbert Cuyp měl své životní centrum v Dordrechtu. Zde byly motivy na dosah ruky a Cuyp se ve stabilním prostředí umělecké rodiny vypracoval na jednoho z nejslavnějších nizozemských krajinářů. Zejména říční krajiny umělec pokryl zlatavým leskem, díky němuž se voda v ranním i odpoledním světle rozzářila. Kromě zvláštního světla a navozené nálady se díla vyznačovala i zručnými kompozicemi. Cuyp byl jedním z mála umělců, kterým se podařilo změnit výskyt světla v obraze. Zatímco po dlouhou dobu bylo běžné umístit dopad světla do pravého úhlu ke směru pohledu, Cuyp umístil světlo do pozadí. Zdroj světla vypadá, jako by se malíř díval do slunce. Výsledkem byl větší hloubkový efekt a vyšší svítivost.
Vývoj Aelberta Cuypa lze rozdělit do tří fází, z nichž každá byla ovlivněna jinými umělci. K prvním malířským krůčkům ho doprovázel otec. Jacob Cuyp vyučoval svého syna a vycvičil ho v tradiční krajinomalbě. Obraz malíře van Goyena odvrátil Aelberta od tradičního způsobu malování. Žluté duny v technice lomeného štětce inspirovaly malíře k tomu, aby se naučil nanášet barvu krátkými tahy štětce. Tato technika se později stala charakteristickou pro impresionismus. Jan Both si nakonec přivezl upravenou světelnou kompozici z cesty do Itálie. Uměleckou práci nakonec ukončila žena. Krátce po svatbě s Cornelií Bosmanovou se malíř odvrátil od stojanu a palety a ukončil svou uměleckou činnost.
Stránka 1 / 3